從象思維視角看戲曲與中醫(yī)：

戲曲是產(chǎn)生于中國本土并明顯不同于西方的歌劇、舞劇、話劇的傳統(tǒng)戲劇，集文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)、武術(shù)、雜技以及表演藝術(shù)等于一體，表演時達(dá)到“無聲不歌，無動不舞”的藝術(shù)效果。中醫(yī)學(xué)是在陰陽、五行學(xué)說等哲學(xué)思想指導(dǎo)下，通過長期醫(yī)療實(shí)踐逐步形成并發(fā)展成熟的醫(yī)學(xué)理論體系。二者雖為兩個不同的學(xué)科門類，但由于均受到傳統(tǒng)文化的影響并成為傳統(tǒng)文化的構(gòu)成要素，兩者之間有許多相通之處。

綜合性、虛擬性、程式性，為戲曲的三大藝術(shù)特色。綜合性指其融合了多種藝術(shù)門類，如舞蹈、雜技、美術(shù)（服裝設(shè)計(jì)）等。虛擬性指用一種變形的方式來比擬現(xiàn)實(shí)的環(huán)境或?qū)ο?，這是一種抽象的過程，如演員對某些生活動作的模擬，諸如刮風(fēng)下雨，船行馬步，穿針引線等。程式化指對生活動作的規(guī)范化、舞蹈化表演并被重復(fù)使用。程式直接或間接來源于生活，但它又是按照一定的規(guī)范對生活經(jīng)過提煉、概括、美化而形成的，如戲曲表演中的關(guān)門、推窗、上馬、登舟、上樓等動作，皆有固定的格式。

象思維，指運(yùn)用帶有直觀、形象、感性的圖像、符號等象工具來揭示認(rèn)知世界的本質(zhì)規(guī)律，通過類比、象征等手段把握認(rèn)知世界的聯(lián)系，從而構(gòu)建宇宙統(tǒng)一模式的思維方式。象思維是中華文化的主導(dǎo)思維，中醫(yī)相關(guān)理論的形成很大程度上來源于象思維，如陰陽象模型、五行象模型、藏象學(xué)說、經(jīng)絡(luò)學(xué)說等。而戲曲的程式性、虛擬性也都是象思維的產(chǎn)物，因此筆者認(rèn)為思維模式是二者相通的基礎(chǔ)。

象思維包括抽象和意會兩個過程，即對現(xiàn)實(shí)的象化和對象的認(rèn)知（實(shí)化），完成象和現(xiàn)實(shí)的統(tǒng)一。我國傳統(tǒng)戲劇中程式動作的創(chuàng)作是對生活現(xiàn)象的抽象描繪，觀眾對程式動作涵義的理解是意會醫(yī)學(xué)|教育網(wǎng)搜集整理。

陳素真是一代豫劇宗師、豫劇六大名旦之首，被譽(yù)為“豫劇皇后”、“戲曲舞臺上一尊美神”。她的《梵王宮》在業(yè)界內(nèi)外廣受追捧，特別是“思云”一場中表演得天衣無縫，劇中女主人公耶律含嫣因相思成疾，抱病閨中，出場時起腔用慢板板式唱道：“終日里悶悠悠如癡如醉”，這時候只見她一臉愁容，步履顫巍，接著唱道：“思想起那射雕的人哪病臥在深閨”，“思念起”忽然眼神一亮，如病豁然而愈，配合模仿射箭的動作唱道：“他一箭射雙雕令人佩服”，嗣后創(chuàng)造性引入啞劇表演，在曲牌演奏的背景音樂下，通過回憶，運(yùn)用眼神、臺步、造型等形體動作，生動地展現(xiàn)了耶律含嫣與壯士花云初次邂逅的過程，并表現(xiàn)出了她初見花云后的愛慕與眷戀、多情與羞澀，急于再次相遇的內(nèi)心世界。然而最終看到周圍的景象，才大夢方醒，知道是神魂恍惚之中的南柯一夢，又被拉回到殘酷的現(xiàn)實(shí)中，不禁萬般悲傷，然后接著唱道：“我有病了，何日里能展開我這緊鎖的雙眉。”該唱段時而張揚(yáng)，時而收斂，時而幽咽，配合她脈脈含情的雙眸，吐之于喉尖、又深深地植根于心底的唱腔，變幻無窮的形體動作，把一個少女由思春情結(jié)引發(fā)出來的焦慮與彷徨、渴望與無奈的“癡情”形象表露得淋漓盡致。聆聽她的唱腔，如空谷來音，亦如天籟之音，飄蕩耳畔，使人心中蕩起層層漣漪，結(jié)合她的表演，猶如欣賞一幀幀水墨畫，演有盡而意無窮，惹人無限遐思。然而觀眾，由于駕馭象思維水平不一，則對舞臺象理解各有差異，因此每個觀眾的內(nèi)心由舞臺象而派生出一千個“含嫣女”也不盡相同。

再者，豫劇大師馬金鳳在其代表作《穆桂英掛帥·出征》一折唱到“帥字旗，飄入云”時，右手握住翎子，指向前方空中，眼神帶領(lǐng)觀眾向上空望去，“飄字”拆音唱作“皮拗切”，并在其三聲的基礎(chǔ)上，借用波顫音烘托，用聲音在聽覺上給人一種旗幟飄揚(yáng)之象，在舞臺上本無帥旗一物，卻演繹出帥旗一象，并能讓人意領(lǐng)神會。

此外，同一個劇種、劇目、相同的人物形象，由于不同流派藝術(shù)家對角色的理解把握不同，加之受演員自身?xiàng)l件所限，往往也會產(chǎn)生多種版本的不同演繹，如在豫劇中，常香玉版的《斷橋》以“悲壯”著稱，虎美玲的現(xiàn)代版《新白蛇傳》偏于“美艷”，吳素真（宗陳素真派）版的《斷橋》則以“凄美”出眾。這正像中醫(yī)治病，同一個病人、病癥，不同流派的醫(yī)家會用不同的治法、方藥予以治療，也都能取得療效。因此，多元并存、和而不同也是戲曲和中醫(yī)的相似之處。

古語有云“醫(yī)者，藝也”，解讀多種多樣。但就京劇昆曲、豫劇等傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)同中醫(yī)而言，由于同受我國傳統(tǒng)文化的影響，從某種程度上可以講“醫(yī)藝同源”。人們常說“會看戲的看門道，不會看戲的看熱鬧”，這里的門道大多指的是對程式動作等抽象化的表現(xiàn)形式的意會，是一個象思維的認(rèn)知過程。筆者認(rèn)為觀看和學(xué)習(xí)傳統(tǒng)戲曲，有利于培養(yǎng)象思維，進(jìn)而有助于培養(yǎng)中醫(yī)原創(chuàng)思維。